Análisis de la evolución y fortalecimiento del audio en el cine mudo y en el cine actual como elemento creativo y narrativo del género del terror del mundo occidental

Abstract

Tal vez el sonido en los inicios del cine fue un elemento que pasó desapercibido, pero siempre fue necesario, años atrás un pianista era quien acompañaba las imágenes proyectadas en las primeras salas de cine por lo que a pesar de no existir una banda sonora como la conocemos hoy en día, siempre se quiso que el sonido sea parte de la película, sin embargo el precario desarrollo tecnológico impedía su participación. Con el pasar del tiempo el sonido, su aplicación y alcance, han ido evolucionando a tal punto que de uno casi inexistente ahora se tiene uno envolvente, con hasta diez canales de reproducción. Sin embargo la relación entre la imagen y el sonido ha sido desproporcional tanto en el ámbito tecnológico como en el tratamiento de estos elementos, pues se tiende a dar mayor importancia a la imagen. A diferencia de otros géneros cinematográficos en el de terror, el sonido es quizá uno de componentes más importantes para generar sensaciones o sentimientos en los espectadores, esto se puede lograr mediante la manipulación de sus características como el timbre, la altura, la sonoridad y la directividad, haciendo un sonido más impactante y sorpresivo. Es por esta razón que una forma de medir la importancia e influencia del sonido en películas de este género es mediante la experimentación, sonorizando un fragmento de una película muda de terror e insonorizando una película actual del mismo género. El propósito es demostrar que el sonido no es solo un elemento que acompaña a la imagen, y merece la misma importancia en su tratamiento para obtener producciones cinematográficas de calidad, en las cuales no se note esta desigualdad, sino que al contrario exista una fortaleza en la alianza e interacción de ambos elementos.